INSTAGRAM PER L’ARTE
Scopri i segreti dei social network per gli artisti..
Oggi i social network sono fondamentali. Scopriamo l’importanza di Instagram per l’arte e per gli artisti.
Oggi Instagram è uno dei social network più in crescita e in voga del mercato. Ha oltre 800milioni di utenti e diventa per gli artisti un’opportunità di assoluto interesse, con una platea di collezionisti e amanti dell’arte grandissima e internazionale.
Oggi i grandissimi collezionisti utilizzano Instagram quale veicolo di scelta e di selezione degli artisti. Seppure non finale, è uno strumento che viene utilizzato per poter indagare, spesso anche nel tempo libero da parte loro, e valutare i prossimi acquisti e le prossime opere da collezionare. Per questo motivo per te artista, per te curatore o gallerista, diventa un’opportunità immensa, ma bisogna rispettare quelli che sono i canoni di crescita e di utilizzo dello stesso strumento.
Instagram diviene quindi uno strumento di marketing, uno strumento di comunicazione da dover sfruttare e utilizzare secondo le regole. Scopriamo i tre principali obiettivi dell’utilizzo di Instagram da parte di un artista: promozione, fruizione e condivisione. Queste sono le chiavi per avere successo su Instagram.
La promozione, perché Instagram è uno strumento fondamentale per promuovere la propria arte, un contenitore in cui è possibile rappresentare il proprio lavoro al meglio. A noi piacciono tanto i gattini, sono sicuro che il tuo gatto è il migliore, ma se vuoi parlare di arte, evitiamo di postarlo 50 volte. Dobbiamo fare una grande differenza tra il profilo a utilizzo personale e quello lavorativo. La professione artista è sempre un lavoro, comunque e dovunque esso sia raccontato, di conseguenza, è importante avere una coerenza dei contenuti: i vostri collezionisti o potenziali tali verranno a vedere il vostro profilo per quello che gli interessa, quindi l’organizzazione dei contenuti deve essere finalizzata a uno scopo, che può riguardare la promozione di una mostra, la vendita di un’opera, il processo creativo, e ancora tanti altri contenuti che possono essere studiati a tavolino, o comunque con un obiettivo chiaro.
La fruizione è la parte più interessante, perché permettiamo a terze parti di poter godere della nostra arte e di poter far vivere la nostra arte. Di conseguenza, può essere uno strumento per comunicare il nostro messaggio artistico, anche utilizzando dei medium, quali i video, quali le fotografie, che magari non vi appartengono nell’arte destinata alla vendita. Nella fruizione includiamo anche tutti i casi in cui i collezionisti rendono fruibili e quindi accessibili le proprie opere, quindi di conseguenza è possibile anche per te artista far vedere la tua arte tramite il canale di un altro collezionista, e questo è il successo più grande, perché significa che la tua arte è stata diffusa in diversi canali e vista da diverse tipologie di pubblico. E’ una grande opportunità per te artista, gallerista o anche collezionista, di raccontare la tua filosofia, per supportare il tuo lavoro e condividerla con gli appassionati e i tuoi follower.
Lo scopo dei social è condividere, quindi inutile dire che la condivisone del tuo messaggio è un qualcosa che è fondamentale. Proprio per questo mi è appena arrivata una notifica sul telefonino nella quale mi si consiglia di condividere un post. La condivisione e la base del ragionamento di tutti i social network ed è la macchina che permette di far andare avanti e funzionare correttamente da un lato gli stessi social network, dall’altro te stesso, perché nel momento in cui decidi di diffondere il mezzo, vuoi che questo venga condiviso, apprezzato e soprattutto seguito dal più alto numero di persone. Questa è una leva molto forte, pensiamo al collezionista Simon de Pury, che con i suoi quasi 200mila follower viene considerato il Mick Jagger dell’arte. Un suo post può fare la differenza per un artista, sono infinite le richieste da parte degli artisti per apparire sulla sua pagina, in quanto generano una ricaduta da un lato di follower, ma soprattutto di acquisiti, da parte di ulteriori collezionisti. O ancora Brett Gorvy il quale prima di salire su un aereo diretto ad Hong Kong pubblica una foto di un’opera di Basquiat che di lì a breve sarebbe andata in asta. Morale del tutto, al suo atterraggio è stata venduta al doppio della base d’asta.
Cosa significa tutto questo? Che Instagram è un mezzo di influenza e un mezzo secondo cui la persone leggono, condividono e basano le proprie decisioni influenzate da queste visioni. Di conseguenza, l’importanza di Instagram è oggi fondamentale e una grandissima opportunità per te artista. Cosa aspetti, corri ad aprire il tuo profilo Instagram.
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