La pandemia e il processo di digitalizzazione hanno fatto emergere l’esigenza di impiegare nuove competenze e professionalità a supporto del mondo dell’arte. Ma quali sono le più richieste per il futuro?

Scopriamole…

La pandemia ha avuto un forte impatto sul mercato dell’arte, non solo in termini economici, ma anche in relazione all’aggiornamento delle competenze delle risorse professionali necessarie per superare questo momento ed essere presenti nella nuova Era digitale per l’arte.

Per limitare i danni economici sono state progettate e sviluppate numerose iniziative ad alto contenuto tecnologico per visitare le collezioni, le mostre, vendere opere alle fiere e in asta.

Ma è proprio in questo inedito scenario che sono emerse le criticità del settore artistico e culturale verso il mondo digitale, iniziando la propria corsa a ostacoli in ambito tecnologico/digitale e riconoscendo allo stesso tempo una carenza di professionalità specifiche e adatte a questa evoluzione ancora pienamente in corso.

Lavorare per e nel mondo dell’Arte e della Cultura porta con sé innumerevoli aspetti legati ai valori intrinseci dell’arte, degli artisti, dei collezionisti, delle istituzioni….

Si richiede una sensibilità di approccio molto più elevata rispetto ad altri settori… insieme all’applicazione di modelli non convenzionali di marketing, comunicazione, fruizione e vendita dell’Arte.

Per questo è diventata sempre più forte l’esigenza di ripensare a nuove strategie grazie all’integrazione del digitale e al coinvolgimento di nuove professioni con competenze trasversali, che conoscano le dinamiche delle istituzioni pubbliche come di quelle private e del mercato, a sostegno di musei, gallerie e operatori del settore.

Ma quali sono le competenze e conoscenze digitali più richieste dal mondo dell’arte per i prossimi anni?

MARKETING CULTURALE E DIGITALE

Questo periodo ha mostrato ad ogni ente culturale, pubblico o privato, la necessità di inserire nel proprio team Professionisti di Marketing Culturale e Digitale, Art Project Manager, Esperti di Digital Marketing e di Fundraising culturale. Saranno figure capaci di integrare ai modelli di business delle realtà esistenti nuove vie in grado di rispondere alle inedite necessità per il mondo della cultura

COMUNICAZIONE DIGITALE

L’efficacia dei contenuti digitali di alto valore hanno dimostrato la loro importanza per continuare a comunicare e fruire dell’arte anche in mancanza della fisicità. 

Professionisti come Digital Strategist, Social Media Manager, Digital Specialist e Storytelling digitale, Communication Manager e Mediatori culturali saranno sempre più ricercati per creare nuove strategie di comunicazione per l’arte adatte ai differenti pubblici

ESPERTI INFORMATICI

L’avvento del digitale necessariamente richiede il coinvolgimento di professionisti informatici come Sviluppatori di app, Web Developer, E-commerce Manager, SEO e SEM specialist, Data Scientist ed esperti di Blockchain, AI, Realtà Virtuale e Aumentata. 

In questo modo sarà possibile sviluppare nuovi strumenti a supporto della promozione, fruizione e vendita delle opere, oltre a monitorare le strategie digitali implementate

AGENZIE PER SERVIZI DIGITALI

Grafici, Illustratori, Video Maker, Digital creator sono solo alcune delle professioni più richieste non solo nelle istituzioni ma anche nelle agenzie che si occupano di fornire servizi digitali per l’arte, come ArtBackers.Agency la prima agenzia di Marketing Culturale e Comunicazione interamente dedicata al mondo dell’Arte 

Il mondo dell’arte è in piena evoluzione e tu, sei pronto ad essere un professionista dell’arte 3.0?

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La meravigliosa sede della Borsa Valori di Parigi è diventata scrigno della Collezione Pinault.

Scopriamo l’incredibile progetto

Il 2021 si è aperto con una bella notizia per il mondo dell’arte, infatti alla fine di gennaio, è stata finalmente inaugurata la nuova sede francese della Collezione Pinault, raccolta d’arte privata di grande prestigio, che è stata accolta all’interno dell’edificio della Borsa Valori di Parigi.

Il collezionista Francois Pinault, imprenditore fondatore del gruppo Kering con il pallino per l’arte, ha affidato il progetto allo studio dell’architetto giapponese Tadao Ando per quello che è diventato il primo museo della capitale francese ad ospitare una collezione d’arte contemporanea privata.

Progetto che va ad aggiungersi a quelli già realizzati nella città di Venezia, dove Palazzo Grassi, Punta della Dogana e il Teatrino sono state palcoscenici ideali per la realizzazione di mostre di alto profilo nel corso degli ultimi decenni.

Il restauro dell’edificio francese è durato ben 4 anni ed è stato realizzato nel rispetto della struttura e della storia dell’edificio: la Bourse de Commerce è infatti un monumento nato sulle spoglie della residenza di Caterina de’ Medici nel sedicesimo secolo e successivamente diventato sede della Camera di Commercio di Parigi.

La Collezione è composta da oltre diecimila opere realizzate da quasi 380 artisti di calibro come Tatiana Trouvé, Zeng Fanzhi, Thomas Schütte e Thomas Houseago, in rappresentanza di ogni continente e di diverse generazioni. 

Le opere occupano una superficie espositiva di 6.800 metri quadrati, secondo nuclei tematici e monografici, con focus dedicati agli artisti più importanti della collezione. 

Tra le opere incluse vi sono dipinti, sculture, video, fotografie, brani sonori, installazioni e performance databili dagli anni Sessanta ai giorni nostri.

La grande collezione è presentata attraverso un’esposizione permanente e un susseguirsi di mostre temporanee annuali, ma sono stati annunciati anche progetti site specific e una ricca programmazione culturale e didattica.

Non manca anche un auditorium da 284 posti per organizzare conferenze, incontri, proiezioni, concerti ed eventi di varia natura quando arriveremo finalmente al post-pandemia.

Dopo i musei veneziani di Palazzo Grassi e di Punta della Dogana, la Bourse de Commerce rappresenta l’ennesimo tassello dell’ingente progetto di promozione, sostegno e valorizzazione dell’arte contemporanea intrapreso da François Pinault a partire dal 2006. 

“Condividere la mia passione per l’arte del mio tempo col più gran numero di persone possibile”

Questo l’obiettivo di Messieur Pinault

E allora prestissimo mi auguro di visitare questo nuovo incredibile spazio dedicato al bello e alla cultura…

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Le aste in presenza si fermano, ma la richiesta di opere d’arte da parte dei collezionisti non si arresta nemmeno durante una pandemia globale.

Ma quali sono i fattori che hanno determinato il successo delle aste online?

Scopriamoli

Per adeguarsi alla mancanza degli eventi “fisici”, le case d’asta hanno consolidato la propria presenza digitale grazie all’utilizzo di strumenti digitali e online come il live streaming, le newsletter, il racconto tramite i social networks uniti a un graduale aumento delle stime dei lotti di vendita.

Numerosi i report pubblicati che hanno studiato il fenomeno, mostrando come, in questo complesso scenario, le case d’asta siano riuscite a mettere a punto strategie di vendita vincenti che hanno mantenuto vivo l’interesse da parte dei collezionisti più appassionati.

Nel semestre compreso tra marzo e settembre 2020, si è registrato un notevole aumento non solo degli utenti/collezionisti attivi online e sui siti web, ma anche del numero di vendite all’asta e dei prezzi dei lotti.

Il lockdown non ha quindi fermato gli scambi che, per quanto riguarda le aste online delle grandi come Christie’s, Sotheby’s e Phillips, si sono rivelati di gran lunga superiori ai numeri raggiunti nello stesso periodo dell’anno precedente.

Incredibile ma vero…il 2020 ha permesso a Sotheby’s di prosperare. 

E dopo anni e anni passati ad essere la casa d’aste numero due al mondo…nell’anno appena trascorso ha superato Christie’s diventando di fatto la NUMERO UNO

La differenza di strategia sta nel numero di aste organizzate: Sotheby’s ha organizzato maggiori momenti di vendita rispetto alla concorrente…generando quasi 500 milioni di dollari in più rispetto a Christie’s

Ma durante il periodo di pandemia non sono mancati nuovi progetti.

Loïc Gouzer, ex co-chairman di Christie’s, ha progettato l’app Fair Warning, riservata ad una selezione ristretta di collezionisti e galleristi.

Gli invitati hanno avuto la possibilità di aggiudicarsi una sola opera d’arte a settimana tra alcune selezionate personalmente dallo stesso Gouzer, come il grande disegno Untitled del 1982 di Jean-Michel Basquiat, battuto all’asta il 30 luglio 2020 e che ha raggiunto i 10,8 milioni di dollari, una cifra record per un acquisto tramite applicazione

Ecco allora i fattori del successo delle aste online:

LA QUALITÁ DELLE OPERE OFFERTE

I collezionisti hanno bisogno di sognare, soprattutto in un periodo incerto. Non è un caso che, a inizio ottobre 2020, sia stato venduto Tyrannosaurus Rex South Dakota, battuto all’asta di arte contemporanea di Christie’s per 31,9 mln di dollari

LA FACILITÁ DI NAVIGAZIONE SUI SITI WEB

Le casa d’asta hanno visibilmente rafforzato la loro presenza digitale, per consentire ai collezionisti di vivere un’esperienza digitale semplificata

REGOLAMENTAZIONE CHIARA E TRASPARENTE

Nei siti delle case d’asta si trova sempre una sezione dedicata alla Regolamentazione delle dinamiche di vendita e acquisizione di un lotto, insieme al glossario utilizzato per fornire le informazioni anche ai collezionisti alle prime armi

TRASPARENZA SUL PREZZO

La mancanza di fisicità e l’impossibilità di organizzare incontri dal vivo per visionare le opere o per partecipare alle fiere d’arte ha rafforzato il successo delle case d’asta, dove la trasparenza sulle stime e sul prezzo di aggiudicazione, si è rivelata la carta vincente per molti collezionisti, in particolare per i giovani collezionisti Millennial, sempre più attenti alla manipolazione e trasparenza dei prezzi.

SCAMBIO DIGITALE DELLA DOCUMENTAZIONE

Gli esperti delle case d’asta hanno seguito i collezionisti da remoto, fornendo per telefono o via email tutte le informazioni utili relative alle aste e alla documentazione delle opere. Ma proprio lo scambio digitale “semplificato” del corredo documentale di un’opera d’arte ha fatto emergere la necessità di adottare soluzioni innovative per la privacy e la sicurezza dei documenti

Ecco allora che per il 2021 le case d’asta e gli altri operatori del settore insieme ai protagonisti del mercato dovranno essere in grado di introdurre nelle procedure di lavoro quotidiano l’utilizzo di strumenti professionali innovativi come Art Rights, piattaforma per la gestione e certificazione delle informazioni sulle opere d’arte con tecnologia Blockchain

E tu, sei pronto a partecipare ad un’asta online?

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